若果只係由一班香港行內人撐廣東歌，咁同打住飛機話「香港樂壇有得救」冇分別。當一個普通市民，甚至退步港豬都明白咩叫「賣花讚花香」嘅時候，作為一個推動廣東歌嘅人其實真係好洩氣，唔通個向你sell廣東歌有幾好嘅人會同聽眾講，呢首「原創」歌個melody係抄考邊首外國歌，跟邊首編曲，又或者我呢首詞係抄考番我自己邊首歌詞，一個theme收你兩次錢，一詞兩味，我抄得妙，你唔like你可以唔L買。一班靠抄改外國歌嚟話呢首係原創廣東歌賺錢嘅行內人，個樣肯定high過飲大兩樽「響21」，面紅耳熱咁話撐硬啦，唔通會用業界良心話俾你聽廣東歌9成係情歌，冇錯，唔只伍陸成，旋律千篇一律，聽Intro就知chorus點唱，所以就會叫你唔好聽，冇新意，唔好買咩，冇人買佢地就食硬屎，做為一個專業sales梗係硬銷廣東歌幾好幾正，百聽不厭啦。
撐廣東歌自然係要由聽眾話事，唔通好似真普選咁叫個9溶，又或者中出三恥咁gen D簽名出嚟就叫過百萬支持咩，但係廣東歌近呢10年真係撐唔L落，抄歌抄到出晒面，講都講到口唇皮爛。邊個堅抄直dub心照啦，我一出名呢度又唔俾出文架啦，今次唔講名啦。一成不變既曲風，達文西密碼一樣級數，經常要個填詞人現身解碼，甚至有時候連個歌手都唔知自己唱乜9，真係唔知佢地想點。如果堅係要我去撐，我只能夠含淚撐My little airport，佢地嘅歌香港人普遍聽得明，歌詞夠口語化夠白，冇咩文學根底都理解到，唔需要去到某人用字深奧，寫得出羅生門先叫得做高手。My little airport一句「窮人賣屎忽『勝過』來回地獄又折返人間」。
廣東歌近呢十年都係吹緊韓國風，雀仔都變癲狂鳥。雖然我不認為所有韓國歌都比香港好，但市場上俾到大家睇嘅，就係現實。你仲沈迷「廣東歌是最好的」，實為固執之人。要改變，就先改變源頭，即係香港一相被寡頭壟斷嘅唱片發行業，同被寡頭壟斷嘅作曲、填詞、編曲同歌手入行問題。
廣東歌以前大熱嘅一定係改編日文歌，英文歌，再配以廣東話歌詞，好似歌神學友嘅每天愛你多一些(原曲來自日本樂團Southern All Stars)，頭髮亂了(原曲來自韓國JYP)，慢慢退化到雷神上位就變成抄抄改改，一直到而家都冇變過。唱片公司同歌手一味係度賴mp3，賴翻版，總之就賴屎賴尿咁話網上侵權令佢地損失好多。呢班IFPI大袋，成日要個世界跟住佢地走，但係佢地忘記左，世界比佢地轉得更快。地球唔會停響度等你行多兩步，但係你班大袋咪阻L住個地球轉。
那些年冇互聯網嘅時代，我地只能夠到信和，HMV，同透過收音機或者電視嘅音樂台先收聽到外國音樂，所以很多改編歌到而家都冇人知道原曲其實係來自歐美日韓等等。商台當年因為有鄭家輝個「是日本人鄭家輝」時段，有Mini，為當年港豬帶來唔少日本同香港以外嘅音樂。而信和當年當然係外國音樂同文化嘅源頭。要death metal可以搵長毛，要日本嘢地牢有大把，海報，CD，VCD咩都買到，只係價錢比較貴，通常計你10算或者12算。不過喺音樂來源比較缺乏嘅年代，食少十零餐早餐去買隻X-Japan絕對值得。
唱片公司點解唔反問自己，點解年青人寧願花多幾倍錢去買一隻聽不明嘅CD，點解佢地寧願追外國星，但係再冇呢種熱情去追香港歌手，同埋唔願花百零蚊去買廣東碟，叫做支持下香港樂壇，撐下廣東歌都好。一個只會投訴同賴嘅行業，係冇可能翻身；一個唔會因為面對困局而求變，而只係尋求被保護嘅行業，就只會被淘汰。
一個純粹獨立香港音樂人，唔靠父幹，只玩音樂，唔作幕前發展嘅日子係非常難過。收入少過綜援，又要衣食住行，練音樂，好難keep住一份長工。樂器band房studio等等已經令人頂唔順。獨立音樂人想喺itunes賣歌，必先經過有影視及娛樂事務管理牌照，呢一個牌，申請難過中六合彩，你冇番一千幾百萬本金都唔使諗。即係音樂人要去XX娛樂公司，XX唱片公司之類敲門埋堆，證明你到底幾有料玩音樂，先有機會賣音樂。只要一經呢類公司，一來佢唔一定肯幫你，二來你預左俾佢食夾棍。第三，最近有一類公司係幫獨立音樂人搞籌款出碟，但係你又要交proposal，又要俾人審核，分分鐘會俾人彈到成地香蕉奶都上唔到個籌款網。所以Apple個itunes賣歌服務，幫助唔到冇錢冇公司背景嘅獨立音樂人，只會幫助到唱片公司。
好在，仲有Youtube，可以靠點擊維生。獨立音樂人好多原本都係玩外國音樂為主，因為佢地想將外國音樂帶俾香港嘅樂迷，所以先會寫廣東詞，再以廣東歌元素改編外國歌。獨立音樂曲風多變，一向走偏鋒(Alternatives)，唔似主流音樂，9成歌詞都係一聽副眼鏡就會霧化，會動L嘅情歌，好少講政治，曲風都係以ballad為主，係最近呢幾年政治二創抬頭先叫有多D新元素。獨立音樂人花唔少時間將外國音樂元素加入廣東歌裡面，淨係呢一樣精神，所謂主流就已經做唔到。由呢一班人講話撐廣東歌，我唔期待會有咩成效，點L樣會有家駒首<光輝歲月>裡面副歌嗰句「迎接光輝歲月」同「自信可改變未來」丫。
廣東歌同香港樂壇基本上係唔會完全死亡，因為仲有好多人要靠佢地搵食，因為每一個歌手都想「誰能及我驚天動地」。明星效應，係因為一眾港豬不分好醜咁接受。而家聽音樂唔係被動行為，而係主動行為，我唔需要4:30坐定定，打開收音機，開電視轉好台，等一個節目，就係為咗聽一首歌。而家再唔需要聽你為我設定一個playlist，我想聽咩歌就聽咩歌。我想買歌唔需要次次買成隻碟，我買digital mp3/itunes好快搞掂，上網試聽過啱feel先俾錢download。買碟？值得收藏咩？我買隻Adele我都唔買坤哥啦。世界變咗，消費模式轉咗，但係香港樂壇就冇咩改變過，亦唔想改變。
站在一盤生意嘅角度上，商人絕對唔想改變自己，反而一味想改變客戶。今日樂壇只係一盤有限生意，佢地不想改變自己，要keep住大佬文化，要改就只係想改變聽眾。邊個喺頒獎典禮度大讚廣東歌點非凡絕世、驚天地、泣鬼神，但係有腦嘅讀者，想一想，比一比貨，就知道咩叫好音樂，咩叫Junk food。
一眾獨立音樂人好俾力撐，亦都做出好多音樂嚟撐，但市場同聽眾唔撐，本錢有限嘅音樂人，用埋最後一蚊去撐，總比fb上post同share一首「我是廣東歌手」做得更多。或者最後撐不過，聽眾唯有聽番7、8、90年代，大家聽下American pie，YMCA，又或者聽華語歌，鄧麗君，費玉清，何其可悲！
我是廣東歌手（占米糕）
https://www.facebook.com/GaldenPolymer/timeline
