《花樣姐姐》總導演李根昱：韓國的播出機製做不了綜藝大電影

娛樂

2015-06-19 |

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文 | 吳立湘

「花樣」系列的羅英石不停地來中國指導，韓版《我是歌手》的PD（program director，節目導演）金英熙剛剛宣佈離職，MBC的金泰浩也因為各種《無限挑戰》被寫到了各家電視台的PPT上面……可以說，昔日韓國一線PD都已經在中國的「韓流風口」下開始往國內輸送。

以上說的還是體制內的PD，體制外韓國也有一大批優秀的PD。因為不再受限制度，他們對中國這個風口更為敏感——像近日剛剛結束的東方衛視《花樣姐姐》，其韓國組總導演李根昱就已經在中國成立了一家新公司韓悅盛世，並擴展至了30多名成員的規模，甚至還投資了《花樣姐姐》大電影。其實，大概從6年前開始，這個在韓國研發過韓版《媽媽咪呀》、參與過《花樣》系列等項目的資深導演，就已經默默開始了對中國的關注。

近日，娛樂資本論也對李根昱導演進行了專訪，聊了聊韓國的電視台體制、中韓合作容易產生的問題，和《花兒與少年》的對比，以及李根昱在韓國想都不敢想的綜藝大電影現象。

紮根中國淘金：不想只當傭兵，想真正做好一個節目

近幾年，中韓合拍的大綜藝可不要太多，這個合作時間也不要太久。某些年復一年請韓國團隊的節目，拍出來的節目仍然不好看，畫面鏡頭音樂似乎都韓範起來了，但就是不受歡迎。另一方面，模仿韓版的山寨版又層出不窮，甚至在同題競爭的情況下，收視率反而高於原版。

這種種現象，也導致業內有一些說法：「韓國導演不懂中國國情」、「他們很多就是來賺個快錢」、「語言溝通不順暢中方學不到東西」。最終種種矛盾積累下來，小娛甚至聽說有翻譯轉行進入編導行業的，「好像到了最後翻譯反而學的最多。

也正是因為有了類似的判斷，從5、6年前，就和SMG等中方合作了的李根昱導演，最終決定真正在中國紮根下來，「我們不想只當傭兵，要真正做一個好節目」。而相當看好中國綜藝市場的李根昱，甚至還參與了綜藝電影《花樣姐姐》的投資。

Q&A

小娛：您在中國合作的第一個項目是什麼？

李根昱：是《青春進行時》，當時有付辛博、井柏然、張馨予等主演。

小娛：是個情景劇？

李根昱：對，是翻拍自韓國的電視劇《Non Stop》，其實《Non Stop》我就是原版的導演，當時趙寅成等人主演，在韓國有很高的人氣。很多人會很好奇為什麼我還拍電視劇，實際上在韓國，綜藝導演和情節搞笑劇是一批人，電視劇是另外一批人。而這些搞笑的手段現在已經完全被中國觀眾接受了。

小娛：後面呢？

李根昱：我們的部分導演，也有參與《最強大腦》等項目。其中《媽媽咪呀》是我們在韓國研發的模式，這也是我們全盤引進到了國內。因為和CJ合作關係良好，CJ的韓版《花樣爺爺》、《花樣姐姐》系列我們公司的PD、VJ（Visual Jockey，影像騎師，也即隨身攝影師）都有參與韓版拍攝。

小娛：那你們和東方衛視版「花樣」系列是什麼關係呢？

李根昱：像很多原版裡的攝影、編劇這次都全程參與了東方衛視版的拍攝，而我們公司韓悅盛世就在代理他們在中國的業務。我自己是韓國製作組總導演。

小娛：他們不是CJ的嗎？

李根昱：對於韓國人來說，編劇、攝影都是屬於外面社會製作公司的，通常只有導演是屬於電視台的，因此在韓版中，CJ自己公司並不會聘用編劇、攝影，而是去通過我們公司招聘這些人。不過許多編劇都是工作室形式，攝影一般則有專門的攝影公司。

小娛：你們為什麼一定要在中國成立公司？做飛行導演不好嗎？

李根昱：在中國開公司是為了更好地瞭解中國的人文和文化，這樣才能創作出適合中國觀眾口味的原創節目。另外別看我們公司成立在中國，但我們也有韓國優秀的資源，因為韓國那邊現在都是通用的。

小娛：你們準備怎麼做《花樣姐姐》大電影？

李根昱：我覺得在不打破基本的常規節目的主旨的範圍之內，開發新的結構設置，創造在常規節目中沒有看到過的，或者說可以強化常規節目中好的設置，壓縮後，做成電影，才能做成功。

而韓悅盛世在這次電影中，除了和節目一樣會共同承擔編劇、現場執行和流程管理的工作外，也參與了電影的投資。

小娛：參與投資？韓國都沒有綜藝電影吧，你們怎麼敢？

李根昱：因為韓國是周播制，中國是季播制，我認為這恰恰對綜藝的電影化起到了積極地作用，也提高了成功性。這相當於綜藝節目給電影做了三個月的宣傳啊。

韓國也曾電視體制僵化：我們都有白承燦的階段，要有勇氣才離開電視台

近日，金秀賢主演的《製作人》熱播，劇中金秀賢飾演的藝能局PD白承燦，因為呆萌屬性和被《兩天一夜》PD羅俊模狂虐的悲慘遭遇，尤其讓人感到可憐。實際上，李根昱告訴記者其實在看《製作人》的過程中，他也深刻感受到了自己身上的影子：「金秀賢是忙內PD，也就是菜鳥PD的意思，永遠要做最繁瑣的事情。」

原來，在韓國這種等級森嚴的地方，其PD也被嚴格的分為一二三等，其中一等當然是羅英石、李明翰、劉浩鎮（兩人代表作均為《兩天一夜》）、金泰浩（代表作《無限挑戰》）、金英熙（代表作《我是歌手》）、徐秀敏（代表作《搞笑演唱會》）這些。

除此以外，韓國綜藝制也和國內很像，都是大型電視台把控大量的資源。不過，近幾年韓國國內也和中國一樣，大家都在反思體制問題，像當年羅英石從KBS綜藝部跳槽到TVN後，不少人就很詬病KBS體制僵化，沒能力留住人才。但像李根昱導演這樣，在總PD的位置上逃離體制，這種現象「在韓國也特別少」。為此，李根昱導演也和娛樂資本論，聊了下韓國的體制現狀。

Q&A

小娛：聽說您最開始是在MBC工作？

李根昱：是的，當時MBC的《jump》、《non stop》、《想見一次》都是我做的。其中《想見一次》是我跳出體制後做的第一個節目，一下子就火了，現在央視也有了一個同類節目，很受觀眾歡迎。

小娛：為什麼要從體制裡面跳出來呢？

李根昱：剛開始我做周日的大型季播，之後還被要求接周間檔以及白天的一些節目，覺得無法集中精力去做好自己想做的節目，而是做是被領導要求的節目，我又不願意去做。還不如跳出來。可以說，如果當時沒有出來，就沒有韓版《媽媽咪呀》。

當時mbc、cj集團和李代表長期合作，有節目項目就找李代表出來合作。當時有一定的基礎。還承製了SBS、KBS等電視台的節目。

小娛：2002年離開的？

李根昱：對，我之前在電視台呆了7年多，真的是從白承燦一樣的忙內PD做起來的。進去的時候我和他一樣在綜藝部，先是接綜藝項目，後來接脫口秀。當時離職的時候，因為我先是做周日晚上的綜藝，這是最好的時段；後面漸漸做其他時候的夜間節目，再做工作日的白天檔節目，時段越來越不好。沒有辦法只能跳出體制外。

小娛：出來時怎麼渡過創業時的難關呢？

李根昱：因為韓國電視圈比較小，我的前輩分佈在不同的電視台裡面，他們知道我離開MBC後，就請我去做節目。不過這個過程也很難，因為韓國在很多年前和中國一樣，都是禁止社會公司參與的，後面才慢慢打開大門歡迎外面的公司。

小娛：您是怎麼做到《媽媽咪呀》的總PD的？

李根昱：cj的綜藝部部長是我的前輩，因為我之前做了很多搞笑的節目，後面就想做一個感動全韓國的節目。然後我拿著《super diva》的案子給了cj，他們就讓我做總PD了。

東方衛視版《花樣姐姐》VS湖南衛視版《花兒與少年》：觀眾嚮往的美好的才是「花樣」系列的重點

說到李根昱的作品，以及韓系的風格，現在大家感受最為強烈的就是《花樣姐姐》以及設置類似的《花兒與少年2》。兩者雖然有版權之爭，但細分析其內核卻是千差萬別，前者在李根昱看來就是典型的「觀察綜藝或慢綜藝」，一切腳本設置都是為了傳遞美好發現並放大生活中有情趣的細節；而後者從第一季開始就充斥著各種火藥味和緋聞話題，而芒果熱衷的劇情衝突、話題設置在這檔「真人秀」的旅遊節目中更為明顯，甚至剪輯出了完全和正片故事不相符合的「全新預告片」，由此也開發了「撕x綜藝」和「神級預告片」兩個新品類。

Q&A

小娛：你看了《花兒與少年》嗎？

李根昱：看了，首先這個節目並非版權購買節目。另外，他們更注重人和人關係的設置，他們更傾向於電視劇版的故事結構形態，這和我們的理念不一致。

小娛：你們的理念是？

李根昱：在「花樣」系列中，我們需要注重風景、注重我們演員開心享受旅行的畫面，這是重點。因為我們的受眾可能沒有那麼多時間出去旅遊，但是通過明星們的帶領，他們能看到自己嚮往的地方，能和嘉賓一樣感到幸福。

小娛：「花樣系列」和《兩天一夜》有什麼理念上的不同？

李根昱：《兩天一夜》時還是遊戲節目和真人秀混合體裁，「花樣系列」則直接成為對嘉賓真實狀態的最單純描繪。不需要做遊戲，也不需要「笑果」，製作組只在邊上觀察，記錄。

小娛：您似乎很強調觀察的感覺？不會擔心太慢了？

李根昱：我感覺中國的觀眾越來越適應花樣系列的節目了，似乎中國的觀眾學會了等待。而且從我們播出的第五期看，就是《花少2》播出後，反而看到數據顯示很多觀眾湧入到我們節目裡面，也許是我們給人感覺更真實。

很多人說我們《花樣姐姐》好笑，但我們並不刻意搞笑，韓版《花樣姐姐》也不是搞笑的，而是由演員的關係自由發展的笑點。通過情景、環境，演員們的反應，誘導出了一些好玩的東西，不是刻意設置的。

小娛：似乎《花樣爺爺》並沒有贏過《花少1》？

李根昱：5年前「花樣系列」剛剛在韓國出來的時候，也沒有特別火。我感覺觀眾也在養成的過程，慢慢的韓國的觀眾非常喜歡這類節目。