你能認出上面騎摩托的就是黑貓警長本人麼？還有被他銬住、額頭上有繃帶的，沒錯，一隻耳。至於第三張圖，白鴿還是白貓警探，隨便你發揮。
上海美術電影製片廠（以下簡稱「美影廠」）廠長錢建平盯著圖，笑著說：「回頭來看，《黑貓警長》在上世紀80年代的確非常前衛，突破了當時美影廠一貫從中國傳統文化取材的路徑，天然具有很好的商業屬性。所以這個IP一直能夠存活下來。這也正是我們在啟動經典IP計劃中，拿他做第一炮的重要原因。」
雖然上面那些華麗又帶點暗黑風的漫畫目前還只是網友開得很大的腦洞，但已經充分凸顯出黑貓作為一個現代警長的設定，其所具有的良好延展性和現代感。我們大可以期待，時隔30年終於「復活」的黑貓形象，能如何在警匪、懸疑題材上大做文章，如何將動漫版和真人版同步開發，甚至被做成「中國版柯南」。
而擁有巨大的商業操作空間，正是一個超級IP的核心價值。
黑貓警長：如何不毀童年？
不同於30年前的動畫片，此次續作講述了一個全新的故事，環境、格局和背景都從原先那片森林擴展到了更大的太空領域，加入很多現代元素，此外還新增了帶有科幻色彩的角色牟三嘟和大猿博士。全新的故事背後，也是全新的製作團隊。當年85年版動畫導演戴鐵郎由於身體緣故，此次擔任藝術顧問，新的導演陣容兩位來自美影廠，兩位來自外部，有很多的創意激蕩。
在宣傳過程中，片方一直強調這次的《黑貓警長》「絕不會毀童年」，堅持保留美影廠的手繪2D風格，向經典致敬，希望能重新喚起人們的童年記憶。
「我們保留2D是因為這是一部承前啟後之作。一步跨到CG動畫，也許很多人不能接受。」錢建平坦言，所謂承前啟後，對於老牌動畫電影公司來說，意味著要面對壓力和期待，繼承經典的同時又要開拓創新，「CG動畫是一種非常有效的商業電影的語言。面對整個大環境，我們肯定也要走CG的道路，後年上映的第二部《黑貓警長》就是CG製作，視覺效果肯定會更好。」
而關於「毀不毀童年」的爭議，錢建平也坦然回應：「實際上每個人都有自己心目中的童年，你做出來的東西很難符合每個人對於童年的記憶，所以我們能理解，有些觀眾認為感覺和以前的不一樣。但實際上到底哪裡不一樣他自己未必都說得清楚。第一，如果我們把過去的東西原原本本搬上來，他會罵的更厲害。如果做到現在這種承前啟後的，他會感覺童年記憶沒有了，那如果做成CG動畫，他是不是說童年記憶就更毀掉了？不過，我覺得片子有爭議總比沒有爭議來得好，沒有爭議說明沒人理你，那就太可怕了。」
從點映票房來看，相比《大聖歸來》4天991萬、《捉妖記》3天584萬，點映2天《黑貓警長》635萬的票房佳績毫不遜色。儘管如今的孩子們都是看著喜羊羊、豬豬俠長大，但是由於老版動畫這些年也一直在滾動播放，根據市場調研，黑貓警長在幼兒園和小學中的識別度依然很高。同時，由於黑貓是80、90後的童年記憶，觀影群體中有不少媽媽主動帶著孩子觀影，而並非被孩子「綁架」進的影院。
活久見：「國漫英雄聯盟」的隊形
在中國動漫電影的爆發元年，手握大量超級IP的昔日國產動畫巨頭上海美術電影製片廠，眼下正醞釀著一場「復活者計劃」，重新開發旗下的系列經典IP。沒錯，你從小看的孫悟空、葫蘆兄弟、阿凡提、哪吒等經典動畫人物，都有望在近年內被搬上大銀幕，變得更加酷炫。
錢建平介紹說，除了黑貓大電影，由美影親自操刀的黑貓真人版電影也已在籌備。且真人版的版權並非賣給了此前市場傳言的陸川，而是將與具有好萊塢背景的團隊合作。此外，《黑貓警長》第二部、《葫蘆兄弟》和《阿凡提》、《孫悟空之鐵扇公主》等電影項目都已經在緊鑼密鼓的策劃準備中，製作團隊和資金都會從外部引入美影。其中，《阿凡提》計劃爭取在明年完成並上映。從2017年開始，美影廠還將保證每年寒暑假檔至少兩部動畫大片上映。在三至五年內，打造中國自己的「國漫英雄聯盟」。
在此過程中，美影廠也將秉承開放與合作的態度去重塑輝煌。值得注意的是，在《黑貓警長》大電影的出品方當中，除了上海電影集團有限公司、上海美術電影製片廠，還有負責管道和營銷的北京微影時代科技有限公司（微信電影票），以及峰威（上海）影視投資管理有限公司。
「微信的加入主要是出於與互聯網合作的考慮，而峰威是一家資本的公司，實際上與資本和資源的結合也是美影廠會去發展的一個方向。」錢建平同時還補充道，在今後的經典IP開發上，美影廠會保持一種開放的態度，「不僅僅是資源和資本的開放，更多的還是創作團隊的開放。」
在好萊塢的製作模式中，為了將IP呈現出最好的視覺、聲音效果，每個項目都會找到相應適合運營、製作的團隊，比如《功夫熊貓》三部的導演都不一樣。而在電影行業，團隊核心人物往往是決定電影成敗的關鍵性因素，典型案例就好比《大聖歸來》的田曉鵬和《捉妖記》的許誠毅。
「接下來，我們將會依靠來自全國乃至全世界的力量對全系列IP進行開發，合作將成為美影廠做電影的主要趨勢。」錢建平表示。
除了開發手辦、毛絨玩具、手機配件等，此次和巨人遊戲共同合作開發的《黑貓警長》手遊也將配合大電影同步上線，這也是美影廠通過影遊聯動打造IP的新嘗試。
繞不開的《大聖》：視效大片才是出路
在被問及如何看待《大聖歸來》時，他非常明確的表示：「我到電影院看了之後，驚著了。我感覺中國動畫的製作水準已經到了一個相當的高度，包括《捉妖記》。對於整個動畫市場是一個刺激，但是這兩部電影不能代表中國動畫的普遍水準。」
錢建平認為，從《大聖歸來》、《捉妖記》這樣的片子開始，中國電影進入了一個打造視覺效果的階段，「視效電影」將成為國產動畫面臨的最重要的一個課題，阿貓阿狗都能隨便拍電影的時代遲早會過去，中國電影的改朝換代，就從2015年開始。
「好在《大聖歸來》讓我們看到了中國電影的曙光，因為大聖團隊真的是潛在水面底下埋頭苦幹，而中國肯定還有像田曉鵬這樣的年輕團隊還沒有爆發出來。隨著好萊塢的人才迴流，今後幾年，一張張底牌都會翻開，給我們帶來驚喜。」錢建平還透露，不排除在未來與田曉鵬團隊合作拍攝旗下IP的可能。
展望中國電影的未來，錢建平是不折不扣的技術控，「今後科技公司將會主導電影市場，比如深圳華強製作的《熊出沒》，因為具備完備的電影製作能力，一旦將電影人才嫁接進去，很容易出好作品。」
「當前中國電影high的是什麼？是現象級IP，是粉絲電影，但是這些都不是電影獨有的特性，在電視、手機、網絡上都能看。我們發現，範冰冰救不了《楊貴妃》，章子怡也就不了《太平輪》，說明明星效果已經作用不大了。今後唯一能把人們吸引進影院的就是美國一直在大量研發的視效電影，類似於《速7》、《侏羅紀公園》、《阿凡達》這樣的，這樣的電影不去high，那2017年全面放開後就沒有中國電影什麼事兒了。」
在這種趨勢下，美影廠的策略就是打造好自己的IP，一條路徑就是復活經典，並用高科技的手段呈現。「同時我們還是要兩條腿走路，不斷創新出新形象故事，不能光吃老本，但這些都需要時間來培育。」錢建平表示。
From 數娛夢工廠
30年後，「中國版柯南」《黑貓警長》復活，能否擊敗《大聖歸來》、《捉妖記》？
